隐喻:当代水墨七人展

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隐喻:当代水墨七人展

展览时间: 18/10/20-18/12/02

开幕时间: 2018-10-20

展览地点: 北京市朝阳区酒仙桥路798艺术区2号院A-05

艺·凯旋画廊荣幸地宣布将于2018年10月20日举办“隐喻:当代水墨七人展”,展览将呈现梁缨、李关关、李军、王濛莎、张天幕、周雪、祝铮鸣,七位艺术家的水墨作品。

作为一种文学修辞,隐喻有着漫长的历史,而在作为视觉图像的艺术中,隐喻同样是艺术家惯常采用的创作方式、艺术史家们研究艺术作品的重要通道。对隐喻的研究让我们能够理解古典绘画中诸如“面包”、“羊羔”、“骷髅”等符号的宗教含义,《双喜图》中一对枝头喜鹊和地上兔子的关系,《庐山高图》中高山与长辈寿星之间的情谊。从传统来看,中国画并不长于精细描绘现实和讲述各种故事,但“隐喻”却在绘画中却司空见惯,它们赋予不同的符号以丰富的社会文化内涵,并建立起一套相应的理解系统。

现代艺术为这样一系列含义及其系统找到了全新的方式,隐喻成为一种更为直接和鲜明的创作手段,无论是在先锋派诗歌,还是在前卫派艺术中,这一现象都同样发达。正如波德莱尔笔下所写,“人穿过象征的森林,森林发出悠长的回声”。现实主义的统治终结之后,在中国的当代水墨中,一方面继承了经典绘画中的隐喻传统,另一方面又吸纳了现代艺术的全新手法,以此作为感知、体验、想象、理解、讨论的渠道,在自我与他人、内心与世界、现实与情感之间建立起全新的结构性联系。

新水墨自新世纪第二个十年起,开始变得流行。最初,无论是艺术家,还是评论家,都乐于从绘画语言与视觉形式的角度去看待这种变化,来解释“新”与“传统”的差异。随着时间的进展,单一形式上的转化已经无法支持“新”的“意义”。因此,艺术家在创作中,评论家在写作中,都开始寻找另外的可能性,从自我、生活、阅读、观念等方面着手,重绘“新”的当代地图。显然,仅仅是视觉表象的改变,已经不能持续发展水墨,那么,个人、社会、文化之间的互动就变得尤为关键,这也正是本次展览命名“隐喻”之目的所在。

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